ما الذي يجعل الفيلم كلاسيكيًا؟.. النقاد يجيبون لـ “أراجيك فن”
5 د
في رأيك -عزيزي القارئ- ما الذي يجعل الفيلم كلاسيكيًا؟
عندما طرحنا هذا السؤال على الناقد السينمائي (أحمد سعد الدين) أجاب:
”لكي يصبح الفيلم من الكلاسيكيات يجب أن يمر على صدوره 25 عامًا، ويحمل عناصر مثل جودة القصة والتمثيل وقابليته للمشاهدة مرة تلو أخرى دون الشعور بذرة ملل"، وقد توقع لفيلم The artist أن يصبح من الكلاسيكيات في العشر سنوات المقبلة.
أمًا الناقد السينمائي (إيهاب التركي) فصرّح قائلًا:
”هناك بالطبع أفلام جيدة وتجارب تستحق الإشادة ولكنها لم تجمع بين الجودة الفنية والجماهيرية والأصالة، أعني أعمال في مستوى "الكيت كات" و"سهر الليالي" و"بحب السيما" في مرحلة التسعينيات. الأفلام المعاصرة المرشحة لتخلد بعد 30 سنة لم تُصنع حتى الآن".
وعن توقعاته، فقد رأى أن أفلام مثل Her و Interstellar و The Grand Budapest Hotel سيتمكنوا من العيش طويلًا ويومًا ما قد يحملوا لقب (كلاسيكي).
ويضيف "التركي" بحسب رؤيته: "السينما الكلاسيكية وصف لحقبة بدايات السينما سواء في هوليوود أو في مصر، هذا وصف خاص بالأفلام التي أنتجت في بدايات القرن العشرين وصولاً للستينيات، بعدها ظهر مصطلح سينما العقد؛ مثل أفلام الثمانينيات والتسعينيات وبداية الألفية وهكذا، وبالتالي من الصعب نعرف الأفلام المعاصرة تُصنف تحت أية مُسمى بعد 30 سنة".
يتابع: "شخصيًا أرى تصنيف فيلم عُرض عام 2023 على إنه فيلم كلاسيكي بعد 30 سنة تصنيف خاطيء وغير الدقيق.. ستظل أفلام بدايات السينما هي الأفلام الكلاسيكية بأساليبها الفنية وريادتها، والأفلام الحالية قد تصنف نسبة إلى زمانها وملامحها الفنية".
حين يُسأَل المرء مثل هذا السؤال يميل لتذكر تلك التي قد شاهدها وهو في سنٍ صغيرة أو صدرت حتى قبل ميلاده، ولكن اليوم في "أراجيك فن" أردنا أن نقلب موازين الأمور وننظر نظرة تحليلية متفحصة على الأفلام العصرية التي ربما تصبح من الكلاسيكيات في السنوات المقبلة!
The Grand Budapest Hotel
The Grand Budapest Hotel film
فيلم يستد إلى رواية حقيقية تحمل نفس الاسم. تدور أحداث الفيلم حول قصة مالك فندق بودابيست السيد “جوستاف” وفتى الرواق “زيرو” وحبيبته “أجاثا”، فعندما يتم اتهام السيد جوستاف بمقتل حبيبته “مدام دي” سيقوم كل من زيرو وأجاثا بمساعدته ومحاولة حل جريمة القتل، ومعرفة القاتل الحقيقي.تتعدد صفات شخصيات هذا الفيلم؛ حيث أننا نجد الشخصية المتعجرفة والمغرورة؛ ولكنها ليست سيئة والمتمثلة في شخصية السيد “جوستاف”، والفتى الأمين المخلص “زيرو”، والفتاة الشجاعة الجريئة والمتعاونة “أجاثا” والتي تعد مثالاً جيداً لدور المرأة في المجتمع.
أعظم ما يميز ألوان هذا الفيلم هي أنها جعلتنا نشعر بالفرق بين لحظات الفيلم السعيدة -والتي تتضمن الإخلاص والوفاء والحب- فكانت جميع ألوان تلك المشاهد زهرية ووردية، ولحظات الفيلم التعيسة -والتي تتضمن حزن و ظلم- فكانت الألوان رمادية وأكثر قتامة.
عرض المزيد
مناسب من عمر 18 سنة فما فوق.
إنتاج
2014
إخراج
ويس أندرسون
بطولة
Her
فيلم Her هو فيلم دراميّ/ خيال علميّ عن استئجار المشاعر وتسليعها، عن مدى تعلق المرء بالجهاز الذي يحمله بين يديه ووصوله للاستغناء عن العلاقات البشرية الوطيدة، هو فيلم قد تخيل مستقبلًا غريبًا، ونحن على شِفا ذلك التخيل المُريع الٱن. قصةٌ مختلفة، تمثيل رائع وإخراج مبهر، ولكن لماذا قد يصبح من الكلاسيكيات؟ في رأيي، لأنه ببساطة يلقي ذلك السؤال على مسمعك طُوال فترة مشاهدته: ما الذي يعنيه أن تكون إنسانًا؟
Her
هي، ليست شخصية عادية وإنما نظام تشغيل. تدخل حياة بطل الفيلم ثيودور وهو رجل حزين، وحيد، بعد هجران حبيبته له، بعد علاقة دامت لفترة طويلة. لذا يقرر شراء نظام التشغيل OS1، الذي صنف بأذكى نظام تشغيل بالعالم. فيعيش علاقة حب مع هذا النظام الصناعي الشبيه بإنسان آلي، على شكل أنثى تدعى سامانثا. ليجد فيها الشغف، والحب، والرغبة الدائمة في التواصل معها وسماع صوتها. بعد أن كان يقضي جل وقته مع أصحابه، ويلعب بألعاب الفيديو.
لتملأ عليه سامانثا حياته، وتخرجه من مشاعر الوحدة والعزلة، ومرافقة الأصدقاء فقط لمجرد أن يكسر روتين حياته. كونها نظام تشغيل فهي تتمتع بذكاء عالي، تساعده في شؤونه. لكن يتورط في حبها. عليك مشاهدته إن لم تشاهده بعد، لتعرف كيف ستنتهي هذه العلاقة!
نال فيلم Her المصنف رومانسي/ خيال علمي، على جوائز عديدة منها: جوائز الأوسكار والجولدين جلوب ونقابة الكتاب الأمريكية لأفضل سيناريو فيلم عام 2014، وجائزة اختيار النقاد للأفلام عن نفس الفئة. وإجمالي الإيرادات التي حققها فكانت 48.3 مليون دولار.
صرح الكاتب والمخرج سبايك جونز بعد صدور الفيلم أنه ليس من هواة أفلام الخيال العلمي المبتذلة، وأنه لم يتشاور مع أي من علماء الكمبيوتر بخصوص فيلمه وإنما استوحى الفكرة من مقال قرأه في بداية الألفينات عن موقع ويب يسمح بالرسائل الفورية باستخدام برنامج ذكاء اصطناعي. كما قال أنه ليس مهتم بمستقبل الذكاء الآلي، وليس لديه فكرة عن إمكانية وقوع البشر في حب هذه الآلات وأنه وظف هذه الفكرة فقط في فيلمه الذي يتحدث عن العلاقات العاطفية.
عرض المزيد
مناسب من عمر 18 سنة فما فوق.
إنتاج
2013
إخراج
سبايك جونز
بطولة
النوع
The Artist
فيلم The Artist يشبه بأن تأتي بسيارة رودستر موديل 1920 وتزودّها بتطبيق gps، وكأنه فيلم هارب من كلاسيكيات هوليوود ولكنه في الوقت نفسه يمتلك تصويرًا محترفًا وإخراجًا مبهرًا، إنه فيلم داخل فيلم وقصة داخل قصة، يحكي الفيلم عن الأفلام الصامتة بالأبيض والأسود ويتقمصّ الدورَ فيصبح واحدًا منهم، ولكن الفارق الوحيد أنه قد أتى بعدهم بقرنٍ من الزمان، ورغم ذلك فإنه قد يصبح مثلهم ويُقال عنه يومًا ما فيلم كلاسيكي من الدرجة الأولى.
The Artist
-حاز على الأوسكار عام 2012-
هل تتذكر الأيام الخوالي؟ حين كانت الأفلام كلها بالأبيض والأسود وتستمد سحرها من صمتها؟ بابتسامته البراقة وشعره اللامع وشاربه الرفيع، يستطيع جورج فالنتين وحده أن يعيدنا لهذا الزمن. يعد نجمًا سينمائيًا مثاليًا، يعشقه الجمهور الفرنسيّ وينتقل من ستوديو إلى سجادة حمراء، محلقًا في ديمومة مجده الخاصّ. ”الصمت هو الفن“ يتخذ جورج من هذا مبدأً ويرفض المضيّ مع الزمن عند ظهور عنصر الصوت في الأفلام، يبقى متمسكًا بحبه للأفلام الصامتة التي أمضى حياته كلها في صناعتها. في حين كانت بيبي ميلر -التي كانت من أكبر معجبي فالنتين في وقت سابق- تشق طريقها نحو النجومية كان جورج فالنتين بدوره ينهار عالمه الذي أخذ في تشييده أمام عينيه ويقضي عليه كبرياؤه. فهل ستستطيع بيبي إنقاذه من نفسه؟
عرض المزيد
مناسب من عمر 4 سنوات فما فوق.
إنتاج
2011
إخراج
ميشيل هازانافيسيوس
بطولة
Parasite
وُصف هذا الفيلم تبعًا لمؤلفه بعبارة ”كوميدي بلا أراجيز، مأساوي بلا أشرار“ حيث يقدم فيلم Parasite ببساطة كوميديا سوداء، تعكس الانقسامات الاجتماعية والاقتصادية الشاسعة بين عائلة باركس وعائلة كيم في كوريا الجنوبية. إذًا ما الذي يجعله يصنّف من الكلاسيكيات في الأعوام المقبلة؟.
يُعد الفيلم في الأساس فيلمًا ترفيهيًّا متكاملاً العناصر، ذو سردٍ قوي وحبكة مُحكمة، ولكنه لا يتوقف عنذ هذا الحد وفقط، بل يتطرق للكثير من المواضيع الشائكة، بين نظرة المجتمع الثري للفقراء وكيف يُستغل الأخير كي ينجو الأول دون عناءٍ يُذكر. وأيًا كان الصف الذي ستأخذه، فإنك لن تستطيع اتهام الطرف الٱخر بالشرّ مهما حاولت، ولكن الفيلم يترك له حرية الاختيار دون تحيزّ للحظة الأخيرة.
Gisaengchung (Parasite) – الطفيلي
حاز على الأوسكار عام 2020-
فيلم كوميديا سوداء آتٍ من كوريا الجنوبية. تدور أحداثهُ حول “عائلة كيم” حيثُ -الأب كي تايك، والأم تشونغ سوك، الابنة كي جونغ، والابن كي وو- الذين يعيشون في شقة صغيرة شبية بالقبو في سيول، ولديهم وظائف مؤقتة منخفضة الأجر كطي علب البيتزا، بالتالي يكافحون لتغطية نفقاتهم. يظهر هنا الطالب الجامعي مين هيوك، وهو صديق الابن كي وو، يعطي العائلة أملاً ووعداً بالثروة. فبعد مغادرته للدراسة في الخارج ومعرفة أن صديقه يحتاج إلى الدخل، يقترح أن يتظاهر كي-وو كطالب جامعي لتولي وظيفته كمدرس للغة الإنجليزية لابنة عائلة بارك الثرية، دا هاي. أما كي وو، الذي يتظاهر بأنه طالب في جامعة يونسي، تم تعيينه لاحقًا من قبل المتنزهات.
تخطط عائلة كيم للحصول على وظيفة لكل فرد من أفراد الأسرة من خلال التظاهر بأنهم عمال غير مرتبطين ومؤهلين تأهيلاً عالياً ليصبحوا خدمًا للمتنزهات. يتظاهر كي جونغ بأنه “كيسيكا” وباستخدام كي وو كمرجع، يصبح معالجًا فنيًا لابن باركس الصغير دا سونج. يقوم كي يونج بمحاصرة يوون، سائق السيد بارك، من خلال جعله يبدو كما لو كان يمارس الجنس في السيارة، ثم يوصي كي تايك ليحل محله. أخيرًا، تولى تشونغ سوك منصب مدبرة المنزل في باركس بعد أن استغل آل كيم حساسية الخوخ لمدبرة المنزل منذ فترة طويلة، كما يسعى لإقناع السيدة بارك بأنها مصابة بالسل. ليبدأ كي وو علاقة رومانسية سرية مع دا هيي.
عرض المزيد
مناسب من عمر 4 سنوات فما فوق.
إنتاج
2019
إخراج
بونغ جون هو
بطولة
متاح على
Midnight in Paris
يكتب وودي ألين في فيلم Midnight in Paris رسالة حبٍ إلى مدينة الحب، ويأخذ من تلك فكرة اللعب بالأزمان التي لطالما اقترنت بالإثارة والأكشن ليصنعَ فيلمًا هادئًا تمر عليه الأعوام ولا تتأثر كلاسيكيته أبدا.
Midnight in Paris film
يُعتبر الأدب أحد الموضوعات الرئيسية التي تشغل وودي الين في أفلامه بشكل عام، لكن في هذا الفيلم يغوص بشكل أكثر في عالم الكتاب والفنانين الذين يحبهم وينتقل إلى زمنهم لكي يحاورهم ويلتقي بهم.
يحكي الفيلم عن كاتب سيناريو يقرر أن يهجر كتابة السيناريوهات، ويسافر في عطلة مع خطيبته لكي ينجز روايته الأولى. وعند مجيء منتصف الليل يفاجأ بعربة تنقله إلى زمن آخر، يقابل فيه الكاتب والمخرج “جان كوكتو” والروائي أرنست هيمنجواي الحائز على جائزة نوبل للآداب، والروائي الأمريكي سكوت فيتزجيرالد الذي حُوِّلت رواياته إلى أفلام ناجحة كفيلم The great Gatsby وفيلم The Curious Case of Benjamin Button.
ويتنقل الكاتب بين الأزمنة ويقابل شخصيات فنية كسلفادور دالي والمخرج الإسباني لويس بونويل وغيرهم الكثير.
الفيلم يناقش فكرة الرغبة الفردية في الحياة بزمن بعينه، ولعل أهم الجمل التي جاءت في الفيلم هي نصيحة هيمنجواي لبطل الفيلم بالا يسأله عن رأيه في روايته: “لو كانت روايتك سيئة سأكرهها لأنني أكره الكتابة السيئة.. وإن كانت جيدة سأشعر بالحسد وأكرهها أكثر.. خير لك ألا تعرف رأي كاتب آخر”.
عرض المزيد
مناسب من عمر 4 سنوات فما فوق.
إنتاج
2011
إخراج
وودي الين
بطولة
Interstellar
Interstellar
فيلم Interstellar مبني على معلومات فيزيائية دقيقة، حيث تم دمج الفن والخيال مع الدلائل والحقائق العلمية لصناعته.
يتطرق العمل إلى قصة رائد الفضاء السابق لوكالة ناسا المهندس كوبر “ماثيو ماكونهي” بعد تقاعده يقوم بالعمل في زراعة الذرة مع عائلته الصغيرة، ونتيجة إفراط سكان الأرض في استهلاك خيرات هذا الكوكب، والتغيرات المناخية القاسية، وانتشار آفات تهدد المحاصيل، تصير فرصة العيش على سطح الأرض مستحيلة، ما يدفع فريق من رواد الفضاء للسفر عبر ثقب دودي، والذي وضعته كائنات غير معروفة قبل 48 عامًا، آملين في إيجاد كوكب آخر صالح للحياة، على عكس الأرض التي تحتضر.
فيقوم كوبر بالانضمام إلى البعثة السرية المقرر إرسالها إلى الفضاء، عبر ذلك الثقب الدودي بالقرب من كوكب زحل، للبحث عن حل جذري ينقذ البشرية، ولجمع معلومات كافية عن الثقوب، وذلك لمساعدة الفيزيائين الذين يعملون على إيجاد حل للمعضلة.
ومن الخطط التي أعدت والمقرر تنفيذها، إطلاق مركبة فضائية تحمل 5000 من الأجنة البشرية المجمدة لضمان كوكب صالح للسكن البشري.
عرض المزيد
مناسب من عمر 4 سنوات فما فوق.
إنتاج
2014
إخراج
كريستوفر نولان
بطولة
النوع
متاح على
Marriage story
عادةً ما تكون الأفلام التي تبدأ بقصة حب وتنتهي بالزواج تقليدية وربما كوميدية بعض الشيء، ولكن ماذا عن قصة حب تبدأ بنهاية زواج في Marriage story؟
من المتوقع أن يحظى الفيلم بلقب كلاسيكيّ ليس لأنه يقدم حكاية ليس لها مثيلاً، بل لأنه يناقش قضية تمسّ جيلنا هذا أكثر من غيره. كيف يمكن لاختلافٍ صغير أن يؤدي لانهيار كبير؟ ولماذا أصبحت فكرة التخلي جذابة وفكرة التمسك فكرة هجينة وغير معتدّ بها؟ ويصف بومباخ الانفصال هنا بأنه موتٌ بلا جسد، شيءٌ ما قد ضاع، ولا أحد يعرف كنهه لكي يستطيع التفتيش عنه.
Marriage Story
فيلم “Marriage Story”، عن قصة زواج حاول فيها الطرفين التمسك بالآخر قدر المستطاع، لكنهم وصلوا في نهاية المطاق إلى قرار الطلاق.
باربر هو مخرج مسرحي لامع في نيويورك، وزوجته نيكول ممثلة سينمائية سابقة، يقرران استشارة أخصائي نفسي، لأن زواجهما يمر بمشكلات ومعوقات تعكر صفوه. إلا أن الاستشارة تفشل بسبب نيكول.
تقرر نيكول المغادرة، وترك الشركة، والبطولة، وأن تقيم مؤقتًا مع ابنها، في منزل والدتها في ويست هوليوود.
بينما تشارلي يظل في نيويورك، حيث أن المسرحية التي يعمل عليها تنتقل إلى برودواي.
على الرغم من الاتفاق المسبق بين الزوجين على الانفصال بشكلٍ ودي، دون الاستعانة بالمحاميين. تقوم نيكول بتوكيل محامية الأسرة، تخبرها عن معانتها مع زوجها، وخيانته لها مع مديرة المسرح لديه. وتعلن للجميع نية الطلاق.
يعين تشارلي محامي يمثله، والذي يفضل إيجاد صيغة قانونية تصالحية، على عكس المحامي السابق الذي كان يرغب بخوض معركة قانونية تعتمد نهج القذارة.
فيما بعد تخبره نيكول، عن علمها بخيانته لها مع ماري أن، وأنها توصلت لهذه الحقيقة من خلال بريده الإلكتروني. لتنتقل القضية لاحقًا إلى المحكمة، وفي النهاية توصلوا إلى حل يناسب الطرفين، وتم الطلاق.
عرض المزيد
مناسب من عمر 18 سنة فما فوق.
إنتاج
2019
إخراج
نواه باومباخ
بطولة
النوع
Everything Everywhere All at Once
فور مشاهدتك لإعلان Everything Everywhere All at Once ستدرك أنك أمام فيلم تتناثر أحداثه في كل مكان.
”لا تنسَ أن تتنفس“ تلك النصيحة العابرة التي جاءت في منتصف الفيلم تعد العبارة الأنسب لكل أحداث الفيلم المتلاطمة، ألا تنسَ أن تأخذ نفسًا في وسط كل هذا الاضطراب العارم.
والمثير للاهتمام وقد يجعله ينجح في أن يصبح من الكلاسيكيات، هو أن كل هذه الفوضى العارمة التي يضجّ بها الفيلم لها غرض ورسالة. حيث أراد المخرجان دانيال أن يتحدثوا عن وجود الإنسان الحديث الذي يملؤه التيه، لم يعد باستطاعتك أن تجلس خلف مقود السيارة، لا يمكنك التحكم في الانعطاف يمينًا أو يسارًا. في هذا الفيلم، تستطيع إيفلين أن تختار وتقرر للمرة الأولى كيفية سير أمور حياتها، بل تحمل على عاتقها مسار الأكوان الأخرى أيضًا، يقدم الفيلم ملحمةً فلسفية لا تخلو من بعض الهزل.
Everything Everywhere All at Once
تدور أحداثه حول ثلاث حبكات. أولها عن “إيفلين كوان وانغ” مهاجرة أمريكية صينية تدير مغسلاً مع زوجها. لتبدأ حينها التوترات شديدة، إذ يجري تدقيق المغسل من قبل مصلحة الضرائب الأمريكية، ويحاول وايموند تقديم أوراق طلاق إيفلين في الوقت نفسه، وقد وصل في تلك اللحظة والد إيفلين للتو من هونغ كونغ، وكانت ابنة إيفلين المثلية -جوي- تحاول إقناع والدتها بقبول صديقتها الجديدة.
تبدأ الحبكة الثانية عندما تقفز إيفلين إلى عوالم غريبة مختلفة، عوالم يكون فيها البشر لديهم نقانق بدلاً من أصابعهم، لتدخل حينها في على علاقة رومانسية مع هذا العالم وتعمل جنبًا إلى جنب مع طاهية تدعى جابو توباكي. تشعر جوبو توباكي أنه نظرًا لوجود العديد من الأكوان الشاسعة والفوضى التي لا تنتهي، لا شيء مهم حقًا وهي ببساطة ترغب في عدم وجودها.
بعد ذلك بوقت قصير تبدأ الحبكة الثالثة، عندما تعود للعالم الأصلي حيث تحسنت علاقات العائلي وحياتها وبات يُنظر إلى بيكي الآن على أنها جزء من العائلة، ويتشارك وايموند وإيفلين لحظة قصيرة ولكنها رومانسية لأول مرة منذ فترة طويلة، ويعودان إلى مبنى مصلحة الضرائب في فرصة ثانية لتقديم ضرائبهما. بينما تتحدث ديردي، ينجذب انتباه ايفلين للحظات إلى ذواتها البديلة والكون المتعدد، قبل أن تعود إلى عالمها الأصلي.
عرض المزيد
مناسب من عمر 18 سنة فما فوق.
إنتاج
2022
إخراج
دانيال كوان- دانيال شينرت
بطولة
أحلى ماعندنا ، واصل لعندك! سجل بنشرة أراجيك البريدية
بالنقر على زر “التسجيل”، فإنك توافق شروط الخدمة وسياسية الخصوصية وتلقي رسائل بريدية من أراجيك
عبَّر عن رأيك
إحرص أن يكون تعليقك موضوعيّاً ومفيداً، حافظ على سُمعتكَ الرقميَّةواحترم الكاتب والأعضاء والقُرّاء.